Наверх
Научиться рисовать в любом возрасте — это Ваш выбор

Ждём ваши вопросы на WhatsApp или e-mail

Отвечаем в понедельник и субботу

Вопросы и ответы

Правда ли, что взрослый человек, который никогда не рисовал, за несколько занятий может научиться рисовать или нужно иметь природный талант?

Для получения базового навыка нужно в среднем 2 месяца. За это время любой человек, выполняющий задания направления под руководством преподавателя, понимает принципы работы и обучается рисовать. Только после этого уместно говорить о способностях и таланте.

Что я получу, занимаясь в студии, если моя жизнь и работа никак не связаны с изобразительным искусством?

Помимо непосредственно навыка рисования, границы восприятия окружающей действительности расширяются, появляется новое понимание пространства, способность тоньше чувствовать настроение. Всякая практика меняет сознание, влияет на мышление и даже черты характера (так спорт — воля, целеустремлённость, йога — способность абстрагироваться, спокойствие, иностранные языки — широта мышления). Осознание приходит в процессе.

Занятия рисованием стимулируют творческий подход к решению вопросов в любых ситуациях, даже у людей нетворческих специальностей, на работе и в жизни!

Хотелось бы попробовать написать картину маслом. Возможно ли это при обучении в школе-студии «МИР В ЦВЕТЕ»?

Да, Вы можете посетить соответствующий мастер класс, где выполните работу вместе с ведущим. Либо записаться на направление «Живопись маслом», пройдя который научитесь свободно писать красками и сможете самостоятельно выполнять живописные произведения.

Планирую поступать в художественный ВУЗ (училище). Можете ли помочь в подготовке к вступительным экзаменам?

Да, в студии Вы сможете подготовиться к успешному прохождению вступительных испытаний в любой художественный ВУЗ с учётом специфики и конкретных требований выбранного учебного заведения.

Я рисую самостоятельно, но хотелось бы попробовать новые приёмы, консультироваться и получать советы. Можно ли с этим обращаться к преподавателям студии?

Да, для этого можно записаться на разовое индивидуальное занятие, где Вы практически проработаете интересующие вопросы и можете обсудить свои работы, получить подробные компетентные рекомендации по творческому развитию.

Следите за темами мастер-классов на нашем сайте: в их рамках так же могут рассматриваться отдельные приёмы и техники.

Я хочу попробовать порисовать, но при этом не собираюсь становиться профессиональным художником. Что вы можете мне посоветовать?

У нас есть базовое направление, которое подходит людям, вообще не имеющим художественных навыков. В течение 15 занятий Вы получаете знания и практические умения, которые пригодятся в жизни и поспособствуют общему эстетическому, культурному развитию и личностному росту.

Это направление будет интересен и тем, кто уже рисует — он открывает совершенно новые аспекты творческой работы.

8 недель — не слишком ли короткий срок для получения навыка?

В течение этого времени вы получаете основные навыки, изучаете язык изобразительных средств. Эта база даёт возможность свободно выбирать направление творчества, в котором вы планируете развиваться дальше — писать маслом или акварелью или исполнять яркие графические работы.

Когда будет следующий набор?

У нас на сайте будет размещаться информация о новых наборах. Всё, что вас интересует, также можно узнать по телефону: 63-47-33.

Чему я могу научиться в школе-студии?

  1. Живопись;
  2. Рисунок;
  3. Композиция;
  4. Декоративная графика.

Кого из педагогов Вы мне порекомендуете?

Все наши преподаватели с высшим художественным и специальным образованием.

Не случайно то, что одни ведут мастер-классы, другие — детские занятия, третьи — общие направления. Каждый педагог работает с тем, что наиболее близко ему, а это уже залог интересного и продуктивного занятия.

В остальном — выбор за Вами.

Что брать с собой на занятие?

Сменную обувь, а список необходимых материалов для любого из занятий вы получаете при записи на занятия.

Принадлежности вы можете принести с собой либо приобрести на месте в нашем магазине художественных товаров.

Есть ли в школе открытые вакансии (педагога, администратора и т.д.)?

Смотрите раздел «Вакансии», будем рады рассмотреть ваше предложение, отправляйте свое резюме на адрес: .

Почему следует развивать навык рисования, и каким образом этого добиться?

Многие люди, стремясь к творчеству и имея желание рисовать, останавливаются, когда понимают, что просто не умеют это делать. Мало кто осознает, что рисование — это не только дар, но в первую очередь приобретаемый навык, который возможно развивать и совершенствовать.

Некоторых людей, мечтающих научиться рисовать, наверняка терзают сомнения и вопросы, такие как:

  • Можно ли научиться рисовать?
  • Почему кто-то с рождения обладает способностями к рисованию, а кто-то нет?
  • Зачем нужно учиться рисованию?
  • С чего начать обучение и как распланировать этот процесс?

Если у вас возникают похожие сомнения, информация ниже специально для вас!

Художественные способности — это дар или навык?

К нынешнему времени, ученые сделали вывод, что только индивидуальные особенности функционирования головного мозга человека непосредственно влияют на умение рисовать.

В 2010 Ребеккой Чемберлен и другими представителями Университетского колледжа Лондона было проведено исследование, в ходе которого выяснилось, что люди, обладающие развитыми художественными способностями, имеют особенное визуальное восприятие предметов. Они видят и оценивают его цвет, размер и форму именно так, как необходимо его отобразить на бумаге.

У людей, которые хорошо рисуют, отличная зрительная память. Они могут запомнить не только подходящий оттенок и воссоздать его в палитре, но и угол между линиями, перспективу. Люди, которые учатся рисовать, регулярно тренируют память, а также познают основы правильного визуального восприятия, необходимого художнику.

По мнению художника-портретиста по имени Вреж Киракосян, у каждого человека в детстве есть способности к рисованию, просто у кого-то они ярко проявляются, а у кого-то более слабо. Он считает, что лишь обладая любовью к искусству рисования и стремясь быть частью этого, можно стать настоящим художником.

Автор литературы для начинающих художников Кимон Николаидис, являющийся художником и психологом, описал пять основных навыков, необходимых для освоения тем, кто стремиться овладеть умением рисовать:

  • Видение отношений;
  • Видение целого;
  • Видение края;
  • Видение света и тени;
  • Видение пространства.

Существует несколько упражнений, которые позволяют выработать и усовершенствовать эти навыки. Данные упражнения содержатся в книге вышеназванного автора «Естественный путь к рисованию».

Заслуживает внимания и метод правополушарного рисования. Он базируется на идее, что не умеющие рисовать люди просто используют в процессе левое, а не правое полушарие мозга.

Данный метод разработала Бетти Эдвардс — доктор наук, преподаватель искусства и автор бестселлера «Художник внутри нас». В своей книге она использовала научные труды нейрофизиолога Роджера Сперри, утверждающего, что левое полушарие отвечает за речь, формирование алгоритмов, произведение математических вычислений и использует вербальный и аналитический режим мышления. Правое полушарие, наоборот, отвечает за сопоставление размеров предметов, определение их оттенков и задействует творческий режим мышления.

По мнению автора, причина неумения рисовать в использовании при этом процессе левого, а не правого полушария, которое позволило бы воспринимать и переносить на бумагу целостные образы.

На основании мнений специалистов и научных деятелей можно утверждать, что рисовать может научиться любой желающий, потому что это лишь навык, который следует развить.

Зачем человеку умение рисовать?

Человек, только желающий научиться рисовать, даже не представляет, как это умение может пригодиться в жизни. Но уже состоявшиеся художники знают все особенности творчества, и на основании их мнений можно выделить несколько причин, почему же стоит научиться рисованию:

  1. Рисование — это отличный способ самовыражения. В процессе рисования человек познает себя, свои возможности и может в полной мере раскрыть личностный потенциал. В каждом человеке с рождения заложены определенные качества, которые могут отражаться в творчестве. Именно поэтому каждый из художников имеет свой индивидуальный узнаваемый стиль, который складывается благодаря чертам характера, восприятию мира и другим особенностям личности.
  2. Рисование помогает развивать когнитивные функции. У вас улучшается зрительная память, визуальное восприятие предметов, мелкая моторика. Вы сможете смотреть вокруг особым более широким взглядом. Все вещи будут казаться другими, особенно станут поражать совершенные творения природы, когда Вы, посредством рисования начинаете замечать вокруг уникальные и гармоничные образы. Рисование- это ещё один способ познания мира!
  3. Рисование — это приятное времяпрепровождение, доставляющее массу удовольствия. Когда человек самозабвенно творит, этот процесс не лишен положительных эмоций. Художник — это создатель чего-то совершенно нового и прекрасного, а кому не хочется почувствовать себя творцом и воплотить на бумаге то, что пока живет только в голове? Рисующий человек может запечатлеть все прекрасные картины и моменты, которые ему приходилось видеть, перенеся их на холст.
  4. Рисование может повыть самооценку. С каждой успешной работой растет уровень самооценки художника. Конечно, в самом начале неизбежен страх перед критикой и боязнь показывать миру свои творения, но со временем, выработается своеобразный «иммунитет». Когда работы художника начинают обращать на себя внимание, радовать окружающих, он словно «расцветает», самооценка неизбежно поднимается, и он начинает вдохновенно творить и радовать мир новыми произведениями.
  5. Рисование — это способ достижения покоя. Многие сравнивают процесс рисования с медитацией и не зря, ведь творчество позволяет погрузиться вглубь своего сознания и почувствовать целительное расслабление. Художник рисует, полностью отключившись от внешнего мира, поэтому все посторонние мысли, заботы или бытовые трудности непременно остаются на заднем плане. С помощью этого и достигается полное состояние покоя.

Как научиться рисованию и с чего начать?

Ни один известный художник не обошелся без обучения искусству рисования. Каждый желающий также может обучиться данному навыку, причем совершенно в любом возрасте, ведь самое главное — это страстно желать научиться рисованию и последовательно достигать этой цели. Сейчас огромное количество методов освоения рисования, которые помогут вам.

Основные методики обучения рисованию

  1. Академическая школа. Начинается данный вид обучения с освоения азов — понятий света и тени, форм и геометрических фигур. Здесь не обойдется без набросков, постановок и изучения пропорций — все то, что является определенной базой рисования.
  2. Посещение мастер-классов. На них можно пообщаться с состоявшимися художниками, больше того, поработать с ними в одной мастерской! Узнать и использовать новые техники, почувствовать дух творчества и многому научиться. В эту методику включается также просмотр видеоуроков, в которых рассказывается, как пошагово нарисовать определенный предмет.
  3. Рисование с натуры. Здесь можно работать как самостоятельно — методом проб и ошибок пытаться нарисовать определенный предмет и понять, насколько точно он отображен, так и с преподавателем, помогающим определиться с направлением, по которому необходимо двигаться. Грамотный наставник также сможет пояснить все ошибки. Картинки на компьютере или на листке не дадут такого объемного восприятия, как непосредственно предмет в пространстве, поэтому важно научиться рисовать именно с натуры.

В освоении навыка рисования существует ряд рекомендаций, придерживаясь которых процесс обучения пойдет быстрее и легче:

  • Ежедневно зарисовывайте что-то интересное в блокнот. Это поможет развить внимание и фантазию, набить руку и сформирует творческое восприятие.
  • Посещайте выставки и музеи, причем не только известных и именитых художников, но и начинающих.
  • Пробуйте рисовать самые простые вещи (фрукты, посуда) в различных техниках — гуашь, акварель, карандаш, тушь и других. После пробы пера вы поймете, какая техника вам по душе.
  • Используйте Интернет для поиска информации по рисованию и поиска единомышленников.
  • Изучайте творчество других художников, но не копируйте их стиль. Важно выработать собственную индивидуальную манеру.
  • Посещайте групповые занятия, на которых вы можете пообщаться с другими учениками и погрузиться в невероятную атмосферу.

Что даёт рисование?

Что дает рисование лампочки? Для полноценного развития человеку нужно умение рисовать. Этот навык доступен каждому вне зависимости от возраста.

Развивает способность ярче видеть мир и лучше понимать его, стимулирует активность правого полушария мозга, а это еще и здоровье: согласованная работа полушарий напрямую связана с аутоиммунными функциями организма. Рисование — общепризнанный метод антистрессовой терапии. За счёт новых способов мышления и открывающихся возможностей вашего мозга вам становятся доступны творческие решения любых задач как на работе, так и дома.

Проведем параллель. Читать, писать и объясняться может каждый, но не всякий пишет стихи или романы. Сочинение, доклад или отчет способен написать любой взрослый человек, для этого совершенно не обязательно 5 лет учиться в литературном институте. Многие думают, что с рисованием все иначе: человек художник или нет. В действительности все обстоит точно так же, как с чтением: вы можете рисовать на достойном уровне, даже если не планируете стать практикующим архитектором или посвятить живописи всю жизнь. Насколько углубляться в эту науку — ваш выбор, но научиться хорошо рисовать с помощью профессионального преподавателя может любой.

На предубеждённости, что рисовать способен только художник, а им надо родиться, стоит классическая методика образования, сориентированная на тех, кто в силу природной склонности больше других предрасположен к рисованию. Работа с сознанием стоит в такой системе на втором месте, первое занимают практические навыки. Студенты изучают рисование как науку, но всем известно хорошее обучение значит не меньше, чем талант!

Мы предлагаем более короткий путь, основанный на работе с навыком восприятия. Он включает в себя методику правополушарного рисования.

Что важно, чтобы научиться рисовать

Что дает рисование? Для взрослого человека главное — правильно относится к результату своей работы на начальном этапе. Отличие взрослого от ребёнка в том, что он оценивает результат порой слишком критически, в первую очередь видит недостатки. Поначалу уровень исполнения заданий может не устраивать самого ученика. Поэтому работа начинается с формирования основных навыков, их можно получить только выполняя простые задачи, когда делается акцент не на выполнении собственно рисунка, а на освоении техники. Распространенное заблуждение начинающих, что интереснее взяться за сложное задание. Такой выбор на начальных этапах может утомить и разочаровать. Поэтому занятия на направлениях строятся поэтапно — это подразумевает переход к более сложным заданиям по мере освоения навыка.

Как начать рисовать взрослому человеку

В.И. Суриков, М.А. Врубель начали учиться рисунку и живописи уже совсем взрослыми людьми и это не помешало им стать ярчайшими мастерами в искусстве, даже в чем-то помогло. Они начали рисовать поздно по воле обстоятельств, но когда появилась возможность, стали заниматься серьёзно и осознанно. Были ли у них трудности на этом пути? Конечно, как и у всех в любом новом деле, но это не помешало им освоить навык и стать крупными мастерами.

Рисование — это качественно иной, более широкий взгляд на мир. Если человека научить правильно видеть, он научится рисовать: даже несколько занятий способны изменить ваше мышление.

Все посетители школы-студии добиваются успеха, одни чуть быстрее, другие чуть медленнее, но все, кто посещает занятия, непременно начинают рисовать. Эта практика помогает людям открыть себя в новом, затрагивает самые тонкие струны души, связанные с эмоциями, волей, интеллектом, появляется ощущение гармонии, полноценности, внутренняя радость и уверенность в себе.

Студентам творческих специальностей

Что дает рисование студентам? «Мир в цвете» предлагает подход, практикующийся в Университете Карнеги-Меллона, который поможет студентам творческих отделений обогатить свои знания о рисунке и овладеть альтернативным способом рисования с натуры. Есть возможность заниматься, выполняя задания по живописи, рисунку и композиции в рамках традиционной академической системы. В ВУЗах и училищах большая роль в освоении творческих специальностей отводится самостоятельной работе студентов. В студии вы занимаетесь в комфортных условиях в удобное для себя время с профессиональным преподавателем. Кроме дополнительных занятий в течение учебного года, можно посещать мастерскую в летние месяцы и пленэры, совершенствуясь в выбранном направлении.

Абитуриентам

Что дает рисование абитуриентам? Подготовка ведётся с учётом специфики и уровня требований для поступления в конкретное учебное заведение. В студии абитуриент сможет успешно подготовиться к сдаче экзаменов в ВУЗ или художественное училище и получить все необходимые практические знания и навыки для последующего успешного обучения в рамках академической системы образования. Учитываются задания для поступающих и необходимость предъявлять на предварительном просмотре при поступлении творческие работы. Программа позволяет осуществлять индивидуальный подход для каждого ученика, ориентируясь на его цели и уровень начальной подготовки. Каждый получает то, что необходимо именно ему. Такой подход делает занятия максимально эффективными, увлекательными и интересными.

Дизайнерам

Что бы сделать по-настоящему интересный проект, решить его композиционные, объемно-пространственные задачи необходимы навыки и знания, которые дают общехудожественные дисциплины.

Для создания достойного дизайна интерьера, художественных предметов быта, коллекции одежды или рекламы нужно владение выразительными средствами рисунка и живописи. Это возможно только при развитии творческих способностей, тренировке наблюдательности, зрительной памяти. Важно пространственное мышление, чувство цвета и формы.

Общеизвестный факт, что на отделениях дизайна и рекламы в ВУЗах уделяется недостаточно времени овладению именно художественными навыками — только необходимый минимум. Молодые специалисты, порой, не чувствуют себя достаточно свободными в скетче, а набросок — это начало любого дизайна.

Практикующие дизайнеры ходят на занятия к нам, чтобы совершенствовать своё профессиональное мастерство.

Если у вас творческое хобби

При любом увлечении, будь то вышивка, нейл-арт, бисероплетение, визаж или даже вязание, нужно уметь работать с цветом и формой. Необходимо видеть и грамотно использовать их сочетания и контрасты. Рисование — лучший и увлекательный способ развить этот навык и выйти на более высокий, качественно новый уровень. Возможность применять более смелые и творческие решения в привычном деле, раскрыть неизвестные грани в любимом занятии приводит к нам увлечённых людей!

Наилучший результат, как и в любом другом обучении, достигается при посещении занятий 2-3 раза в неделю.

Учитывая занятость и различные приоритеты учащихся, мы разделили общую программу на различные направления. Освоение базового уровня предусматривает 2 посещения в неделю. На других направлениях вы можете посещать занятия 1, 2 или З раза в неделю, получая более разносторонние знания.

Расписание занятий гибкое: Вы выбираете для себя утреннее, дневное или вечернее время и удобное количество занятий.

Плюсы работы в группе

Психологически обучение в небольшой группе проходит легче, чем индивидуальное. Когда одногруппнику над решением задачи приходится потрудиться так же как и Вам — это удивительным образом успокаивает и примиряет с деятельностью. Вы видите альтернативные варианты исполнения задания. Процесс становится понятнее.

В течение занятия преподаватель уделяет максимум внимания каждому из учеников. В школе-студии «МИР В ЦВЕТЕ» предпочтение отдано малым группам, которые состоят максимум из десяти человек. Всем хватает места и внимания педагога. Благодаря этому достигается максимальный эффект от занятий в студии.